
S’il conserve les figures imposées du conte de Perrault : les sœurs cruelles, la citrouille transformée en carrosse, la pantoufle de vair perdue qui permettra de retrouver la belle inconnue du bal, la « Cendrillon » de Pauline Viardot comporte davantage d’étrangeté : la cruauté et une curieuse inquiétude teintent « sa » Cendrillon.
Dans cette version, l’héroïne recueille les damnés de la terre. Son père, le baron de Pictordu, est un parvenu, ancien galérien devenu épicier, en proie à une crise existentielle que lui inspire le souvenir de son ancien état… Ce sont justement les contrastes et l’ambiguïté de cette version qui ont séduit David Lescot.
Lors d’une précédente adaptation qu’il faisait de « La princesse au petit pois », il rencontrait Bianca Chilemmi, invitée à assurer la direction musicale de « Cendrillon », et avec laquelle il a noué une profonde affinité artistique.
Tous les deux ont le désir fondamental de relier projet musical et réalisation scénique.
En collaboration avec Jérémie Arcache qui réalise l’adaptation musicale de la partition originale de Pauline Viardot et pour donner de l’élan aux morceaux lyriques, les parties dialoguées de l’œuvre, devenues un peu désuètes sont traitées de manière musicale, rythmique pour en donner la matière théâtrale, entre le parlé, le scandé et le chanté.
Dans une même intention, David Lescot et son équipe mettent en valeur la féerie et la drôlerie du récit d’enfance mais aussi la part plus sinueuse, cruelle, et complexe de cette version.
Le dispositif scénique intègrere les musiciens à la scène, personnages à part entière du récit, en constante interaction avec les chanteurs. Cette porosité entre les interprètes incarne l’utopie de théâtre et d’opéra qui définit si bien le travail de David Lescot.
Cendrillon de Pauline Viardot, créé́ le 23 avril 1904 à Paris
Adaptation musicale, Jérémie Arcache
Adaptation du livret et mise en scène David Lescot
Direction musicale et piano, Bianca Chillemi
Assistante mise en scène, Mona Taïbi
Scénographie, Alwyne De Dardel
Assistante scénographe, Sasha Walter
Costumes, Mariane Delayre
Création lumières, Matthieu Durbec
Création vidéo, Serge Meyer
Régie générale, Marie Bonnier
Fabrication décors et costumes, Opéra de Rennes
Cendrillon, Apolline Raï-Westphal
Le Prince charmant, Tsanta Ratia
Maguelone, Clarisse Dalles
Armelinde, Romie Estèves
Le Baron Pictordu, Olivier Naveau
Le Comte Barigoule, Enguerrand de Hys / Benoit Rameau
La Fée, Lila Dufy
Bianca Chillemi, en alternance avec Amandine Duchênes (piano)
Marwane Champ, en alternance avec Clotilde Lacroix (violoncelle)
Vincent Lochet, en alternance avec Clément Caratini (clarinette)
Valentin Dubois, en alternance avec Théo Lamperier (percussions)
Production de la co[opéra]tive : Les 2 Scènes / Scène nationale de Besançon, Théâtre Imperial – Opéra de Compiègne, Théâtre de Cornouaille / Scène nationale de Quimper, Opéra de Rennes, Théâtre Sénart / Scène nationale, Atelier Lyrique de Tourcoing Coproduction : Angers-Nantes Opéra, Le Bateau Feu / Scène nationale de Dunkerque, Festival de Saint-Céré́
Soutiens : ENSATT, SPEDIDAM, ADAMI
La co[opéra]tive bénéficie du soutien du Ministère de la Culture, et de la Caisse des Dépôts, mécène principal.
Action financée par la Région Île-de-France
© @alwynededardel